Камера-творец

0
Апрель 01, 2008 / Автор: admin / Раздел: Новости

Так, одновременно с документирующей способностью киноаппарата была чутко подмечена его конструирующая, преображающая потенция, которая намечала возможность превращения нового технического средства в художество.«Камера — творец» — так назовет один из своих основополагающих манифестов Б. Балаш. 3. Кракауэр построит целую теоретическую систему, отталкиваясь от феноменальной способности камеры поэтически запечатлевать материальную, физическую жизнь природы и человека — «трепет листьев под дуновением ветра».«Камера—творец», «камера — муза» — в этих метафорах не было ни мистики, ни преувеличения. Эстетический и художественный потенциал имел первый же фотографический снимок: выбранный человеком, взятый в рамку кадра, перенесенный в иной, рукотворный (ибо и техника рукотворна) материал, предлагавший зрителю фрагмент действительности, образ в форме факта, свидетелем которого был человек с киноаппаратом.Лицо человека на дагеротипе, голос певца или звук музыкального инструмента в грамзаписи были значительны, по-новому красивы. Чарующим, светоносным, красивым было кинематографическое изображение. Человечество получало не только способ гораздо более дешево и просто удовлетворять свою тягу к прекрасному — оно принимало в дар новую красоту.Технические виды искусства обладали не только свойством общедоступности, небывалой массовости, мощной способности распространения — способностями массовой коммуникации; это были новые искусства с еще неизведанными художественными возможностями. Во всем разнообразии концепций СМК есть теории, отрицающие технические искусства, продиктованные страхом перед новым, тревогой за будущее культуры, а также искренним неприятием «машинных» искусств. Однако есть и противоположные, обобщающие факты, которые свидетельствуют о позитивных процессах в культуре, возникших вместе с распространением средств массовой коммуникации.


Ассимиляция достижений

0
Апрель 01, 2008 / Автор: admin / Раздел: Новости

Обращение кинематографа к условным жанрам также происходило не без воздействия телевидения. Телевизионный экран оказался инструментом более мобильным, точным и удобным для передачи жизненной реальности по сравнению даже с экраном документального фильма, Провозглашенные Вертовым принципы «киноглаза», приемы прямого кинонаблюдения, не нашедшие широкого применения в документальном кино в силу своего художественного максимализма, оказались основой документального телевидения. То есть мы снова встречаемся с тем, что художественные принципы нового технического искусства вызревают в недрах предшествующих ему форм творчества.Параллельно с вытеснением кинематографа в сферы зрелищности и условности шел и обратный процесс — ассимиляция достижений телевидения, овладение его возможностями отражения повседневной реальности. Обращение к телевизионной драматургии, стилизация под прямой репортаж, имитация в кинокадре строчной развертки телеэкрана, телевизионных помех и искажений — эти и многие другие примеры свидетельствуют о том, что кинематограф в своих взаимоотношениях с телевидением перешел к этапу синтеза, беря себе в союзники вчерашнего конкурента, используя и его художественные и его технические средства и методы. Так, родившаяся в недрах телевидения видеотехника уже находит применение в производстве фильмов, создаваемых для демонстрации в кинозалах, и это лишь начало взаимопроникновения двух технических искусств.Рассмотренные диалектические схемы взаимоотношений фотографии и живописи, кинематографа и театра, телевидения и кинематографа являются именно схемами. Они не претендуют на охват всей сложности причин и следствий, относящихся не только к сфере искусства и массовой коммуникации самих по себе, но уходящих своими корнями в глубокие пласты социальной действительности. Но ведь искусство отражает эту действительность не только содержанием своих произведений, но так или иначе, опосредованно, в скрытом или преображенном виде, и самой своей эстетической формой, уровнем технического развития, характером отношений с аудиторией, характером взаимосвязей с другими искусствами. Мы сводили здесь к единому знаменателю сумму различных причин, но знаменатель этот не был случайным — в нем сконцентрированы сущностно важные характеристики динамики развития искусства.


Искусство и техника

0
Апрель 01, 2008 / Автор: admin / Раздел: Новости

Диалектика отношений между искусствами в техническую эруКонстатируя факт постоянного взаимодействия молодых, технических искусств со старыми, традиционными, подчеркивая огромную роль художественной культуры прошлого в становлении и развитии новых форм и видов, мы, разумеется, далеки от того, чтобы представлять бытие муз XX века как идиллическую картину планомерного обогащения новых искусств опытом «старших», как мирное и благополучное сосуществование. Напротив, взаимоотношения эти складываются необычайно конфликтно, напряженно, сложно. История культуры не знала такого драматизма эстетических сражений, такой пестроты и запутанности общей художественной картины, какую дает историку вторая половина прошедшего и начало нового столетия.Шел диалектический процесс превращения технических средств в искусство, где опыт «старших» муз привлекался для создания собственного художественного языка, потом отрицался — также с целью утверждения собственного языка — и, наконец, приходил к усвоению художественной традиции уже на основе нового единства.На ранней стадии своего возникновения каждое из новых технических искусств воспринималось как угроза существованию ближайшего к нему вида: фотография — живописи, кинематограф — театру, телевидение — кинематографу.Уже Араго в цитированном докладе 1839 года, от которого принято вести летосчисление фотографии, старался переубедить тех, «кто сомневался и утверждал, что фотография принесет вред художникам, особенно нашим искусным граверам». О подобных же опасениях говорил в середине 50-х годов прошлого века В. В. Стасов. Он полемизировал с теми, кто полагал, «что фотографические копии одни способны воспроизводить натуру, что все до сих пор существовавшие создания искусства постоянно лгали в частях, как и в целом, против существующей в природе истины и что искусство должно замолчать навеки перед фотографиею… и воспроизводить натуру по указаниям фотографии».Вопреки опасениям многие из художников на практике доказали, что фотография — союзник, а не враг живописи. Так относился к фотографии И. Е. Репин: целый ряд его замечательных работ (портреты Н. Гоголя, Т. Шевченко, Л. Толстого и другие) создан на основе фотографических снимков. Горячим пропагандистом фотографии был И. Н. Крамской, который, кстати, начинал свой путь в качестве ретушера в фотоателье. «Работая над негативами,— писал о нем А. Сидоров,— Крамской изучал светопись, язык светотени. Только контактом с фотоискусством объясняются замечательные монохромные портреты Крамского сепией (например, портрет Антокольского в Третьяковской галерее)». И тем не менее само понятие «фотографизм» и его производные надолго остаются сугубо негативными, если не ругательными, в сфере классических изобразительных искусств.



biber hapı zayıflama kapsülü sayesinde kilo verin

fx15 zayiflama kapsulunu denediniz mi. Fx15 ile kilo verin. fx15 bitkisel zayiflama hapi

kosmodisk biber hapı