Загрузка ...
Закономерности фотографии
Попробуем проследить общие закономерности взаимодействия классических и новых искусств на некоторых конкретных исторических примерах. Начнем обзор с первого технического искусства — фотографии.В ее эволюции можно выделить следующие основные этапы. Заметим, что определить сколь-нибудь точные хронологические рамки для этих этапов не представляется возможным вследствие чрезвычайной широты и распространенности самого явления. Фотолюбитель, впервые берущий в руки камеру сегодня, в 80-х годах XX столетия, существует поначалу как бы вне той истории, которую прошла фотография за сто сорок лет; чтобы стать фотохудожником, мастером, ему самому, на своем личном опыте надо пройти главные этапы этой истории, повторить, пусть в самом дальнем приближении, в своей собственной эволюции путь развития искусства фотографии. Этапы развития, таким образом, характеризуются определяющими тенденциями, а не состоянием фотографии на данном отрезке времени. Из подобных же посылок будем исходить в дальнейшем, рассматривая аналогичные этапы для кино и телевидения.На первом этапе фотография не осознавалась искусством, а служила лишь средством механической фиксации действительности. Это, кстати, не отрицает эстетической ценности фотографий того периода — недаром сегодня так ценятся знатоками старые дагеротипы. Эстетику этих фотографий можно сравнить с эстетикой работ анонимных мастеров раннего средневековья, когда искусство еще не отделилось от ремесла, когда художник-ремесленник не «выражал себя» в искусстве, но следовал определенной традиции, канону.Затем последовал этап заимствования. Фотографы, горделиво величавшие себя «живописцами без кисти и красок» (так называлась одна из первых изданная в России брошюр по фотографии), стали на путь подражания живописи и графике. Появились работы, старательно копирующие живописное освещение (свет «под Рембрандта» или «под Латура»), композицию (герои снимков располагались перед аппаратом в позе и костюмах «малых Голландцев»; фотографы выискивали пейзажи «под Коро» или «под Куинджи»), тематику (можно назвать для примера работу М. Наппельбаума «Иосиф и жена Потифара», отмеченную наградой в 0-е годы в Лондонском салоне, что свидетельствует о соответствии такого рода фотографии определенным вкусам своего времени). Фотография подражала практически всем направлениям в изобразительном искусстве: от салонного академизма и передвижничества до конструктивизма и беспредметничества. Однако путем всех этих имитаций она не обретала статус искусства, но лишь имитировала его.
Метки: искусство, кино, традиции, фото
(Голосов пока нет)
Загрузка ...