Загрузка ...
Искусство и техника
Диалектика отношений между искусствами в техническую эруКонстатируя факт постоянного взаимодействия молодых, технических искусств со старыми, традиционными, подчеркивая огромную роль художественной культуры прошлого в становлении и развитии новых форм и видов, мы, разумеется, далеки от того, чтобы представлять бытие муз XX века как идиллическую картину планомерного обогащения новых искусств опытом «старших», как мирное и благополучное сосуществование. Напротив, взаимоотношения эти складываются необычайно конфликтно, напряженно, сложно. История культуры не знала такого драматизма эстетических сражений, такой пестроты и запутанности общей художественной картины, какую дает историку вторая половина прошедшего и начало нового столетия.Шел диалектический процесс превращения технических средств в искусство, где опыт «старших» муз привлекался для создания собственного художественного языка, потом отрицался — также с целью утверждения собственного языка — и, наконец, приходил к усвоению художественной традиции уже на основе нового единства.На ранней стадии своего возникновения каждое из новых технических искусств воспринималось как угроза существованию ближайшего к нему вида: фотография — живописи, кинематограф — театру, телевидение — кинематографу.Уже Араго в цитированном докладе 1839 года, от которого принято вести летосчисление фотографии, старался переубедить тех, «кто сомневался и утверждал, что фотография принесет вред художникам, особенно нашим искусным граверам». О подобных же опасениях говорил в середине 50-х годов прошлого века В. В. Стасов. Он полемизировал с теми, кто полагал, «что фотографические копии одни способны воспроизводить натуру, что все до сих пор существовавшие создания искусства постоянно лгали в частях, как и в целом, против существующей в природе истины и что искусство должно замолчать навеки перед фотографиею… и воспроизводить натуру по указаниям фотографии».Вопреки опасениям многие из художников на практике доказали, что фотография — союзник, а не враг живописи. Так относился к фотографии И. Е. Репин: целый ряд его замечательных работ (портреты Н. Гоголя, Т. Шевченко, Л. Толстого и другие) создан на основе фотографических снимков. Горячим пропагандистом фотографии был И. Н. Крамской, который, кстати, начинал свой путь в качестве ретушера в фотоателье. «Работая над негативами,— писал о нем А. Сидоров,— Крамской изучал светопись, язык светотени. Только контактом с фотоискусством объясняются замечательные монохромные портреты Крамского сепией (например, портрет Антокольского в Третьяковской галерее)». И тем не менее само понятие «фотографизм» и его производные надолго остаются сугубо негативными, если не ругательными, в сфере классических изобразительных искусств.
Метки: искусство, театр, телевидение, техника, традиции, фото
(Голосов пока нет)
Загрузка ...